Een nadere blik op commerciële grafische ontwerpen uit de jaren 1930 onthuld in de National Art Library

De onthulling van de commerciële grafiek van de jaren 1930

De National Art Library presenteert met trots een intrigerende tentoonstelling die de Commerciële Grafiek van de Jaren 1930. Vanaf 21 november 2025 te bezichtigen, bevindt deze tentoonstelling zich net buiten de deuren van de bibliotheek en omvat twee boeiende vitrines. Eén vitrine biedt een breed scala aan Handelsdrukwerk het ene stalen uit Europa van de jaren 1930 toont, terwijl het andere de gevierde werken van twee innovatieve Pools-Joodse ontwerpers belicht, Jan Le Witt en George Him.

Jobdrukwerk begrijpen: Een tijdloze artistieke vorm

Handelsdrukwerk verwijst naar drukwerk dat meestal uit slechts enkele vellen bestaat, zoals posters, folders, bedrijfscatalogi, tijdschriftomslagen en productetiketten. De rol ervan in reclame en commerciële communicatie blijft relevant, aangezien nieuwkomers op tentoonstellingen vaak bladeren door moderne folders en posters, net als in de jaren dertig.

De oorsprong van de term gaat terug tot de 19e eeuw. Geleerden zoals Beatrice Ward beschreven dozen vol met voorbeeldpagina's en prospectussen — allemaal representatief voor de huidige typografie en designtrends die ‘jobs’ werden genoemd. Na de Wall Street Crash van 1929 omarmde de commerciële kunst opvallende ontwerpen, waarbij merken als Fortnum & Mason, Guinness en Shell getalenteerde kunstenaars de opdracht gaven om overtuigende advertenties te maken die de aandacht van de consument trokken.

De Visionaire Philip James en de Jobbing Printing Collectie

De collectie werd in 1936 opgericht door Philip James, een sleutelfiguur die later beheerder van de bibliotheek werd. Hij verzamelde nauwgezet werken door ontwerpers, uitgevers en bedrijven wereldwijd te benaderen. Het doel was om een modern commercieel designarchief op te bouwen voor kunststudenten en industriële ontwerpers om te bestuderen en inspiratie uit te putten. Zijn inspanningen weerspiegelen inderdaad een vroeg begrip van hoe commercieel grafisch ontwerp inspireert creatieve industrieën.

Hoewel het actief verzamelen in 1939 stopte door de oorlog, werden latere aanwinsten in de daaropvolgende decennia geïntegreerd, waaronder bedrijfspublicaties die de evolutie van commercieel ontwerp van de 20e eeuw tot op heden volgen.

De Tentoonstelling Samenstellen: Een Reis Door Correspondentie en Ontwerp

De tentoonstelling werd samengesteld door Fen McMorran, Ida Ebehiwalu, Lucy Keck en Anneke Schadenberg, die uitvoerig werkten met de correspondentiebestanden van Philip James uit 1936-1939. Deze brieven, die deel uitmaken van het V&A Archief, zijn rechtstreeks verbonden met de Jobbing Printing-stukken, waardoor bezoekers de dialoog achter de kunstwerken kunnen ervaren. Deze persoonlijke connectie tussen correspondentie en ontwerp voegt lagen toe aan het begrip van de geschiedenis van commerciële grafiek en biedt een fascinerend inzicht in de creatieve en professionele uitwisselingen van die tijd.

In de schijnwerpers: Jan Le Witt en George Him: Ontwerpers die een tijdperk definieerden

Het tweede vitrinemeubel van de tentoonstelling is een eerbetoon aan Jan Le Witt en George Him, wiens samenwerking in 1933 in Warschau begon en een frisse visie op grafisch ontwerp bracht. Hun portfolio omvat campagnes voor bekende bedrijven als Birds Eye, en de tentoonstelling toont onder meer de iconische serie “Uw tafel – een paradijs” en andere opmerkelijke werken.

Het duo verhuisde in 1937 met de hulp van het V&A en toonaangevende uitgevers naar Londen, waar ze snel een reputatie opbouwden met hun geestige, surrealistische ontwerpen. Hun stijl werd alom bewonderd en in opdracht gegeven door prominente organisaties als de Post Office en London Transport, evenals diverse ministeries. Hun ontwerpen zijn direct herkenbaar aan de slimme humor en surrealistische flair die ze in alledaagse commerciële kunst brachten.

Hoogtepunten van de Commerciële Kunstbeweging van de jaren 1930

• Handelsdrukwerk essentieel was voor de reclame, waarbij het vormen omarmde zoals posters en flyers die tot op de dag van vandaag invloedrijk zijn.
• Philip James was een pionier op het gebied van systematische verzameling en reflectie op modern commercieel design.
• Jan Le Witt en George Him waren toonbeelden van innovatie met hun memorabele, humoristische en surrealistische commerciële grafiek.
• De samenwerking tussen curatoren en archiefcorrespondentie maakt een rijker verhaal achter de kunstwerken mogelijk.

Hoewel gedetailleerde recensies en goed onderzochte tentoonstellingen deze levendige ontwerpen uit de jaren 30 tot leven brengen, gaat er niets boven de ervaring om ze zelf te zien. Platforms zoals GetExperience.com bieden toegang tot culturele tours en tentoonstellingen waarmee u diep in de wereld van kunst- en designgeschiedenis kunt duiken, en uw ticket met gemak en vertrouwen kunt bemachtigen via hun volledig digitale en veilige betalingssysteem. Pas uw bezoek aan met aangepaste verzoeken en ontvang aanbiedingen die aansluiten bij uw interesses, rechtstreeks van geverifieerde aanbieders tegen redelijke prijzen. Deze mix van transparantie, gemak en keuze maakt het plannen van uw reis eenvoudig en lonend — Ontvang de beste aanbiedingen op GetExperience.com.

Tabel 1: Belangrijkste componenten van de commerciële grafische display

Conclusie

De viering van de commerciële grafische scene van de jaren 30 door de National Art Library biedt een fascinerend inzicht in een transformerende periode voor reclame en design. Geworteld in de principes van Jobbing Printing en verrijkt door visionaire ontwerpers Jan Le Witt en George Him, onthult de tentoonstelling hoe commerciële grafiek de geest van hun tijd vastlegde en fundamenten legde die vandaag de dag nog steeds relevant zijn. Voor reizigers en cultuurliefhebbers voegt het begrijpen van deze visuele communicatie diepte toe aan het waarderen van vervlogen tijden en inspireert het tot hedendaagse verkenning van nieuwe reiservaringen, avontuurlijke activiteiten, museumrondleidingen met live gidsen en zelfs virtuele online rondleidingen. Of je nu gefascineerd bent door luxe avontuurlijke reizen of milieuvriendelijke wildlife safari's, jezelf onderdompelen in de geschiedenis van design verrijkt elke culturele reis.