Mikelandjeloning bilishingiz kerak bo'lgan 8 ta muhim asari

Devid bilan boshlaymiz Michelanjeloning san'atining tirikligini his qilish uchun, siz bilishingiz kerak bo'lgan sakkizta durdona asarni o'rganing. 1475-yilda Caprese shahrida tug'ilgan Mikelanjelo, Florentsiya ustaxonasidan marmarning universal tiliga aylanib, har bir yakun va qarorni belgilaydigan uchta hayot bosqichidan o'tdi.

dan yuz Davidning boshqa shaxslar bilan aloqalarini, uning ishi qo'pol marmardan toshning ichidagi don va hayotni ochib beradigan bezakka qadar o'sdi va g'oyalar tez orada ko'rsatilgan sezilarli o'zgarishga sanʼat u kabi tanishtirildi Shakllarni jonli qiladigan yangi texnikalar.

Volterraga va Florensiyada, three uning hayotidagi burilish nuqtalari o'rganishlar har bir shakl bilan qanday qilib katta, ishonchli shakllar sari rivojlanganini ko'rsatadi ko'rsatilgan sifatida haqiqat statik blokdan ko'ra.

Keyingi loyihalar uning ta'sir Rim bo'ylab, yodgorlik buyurtmalariga qadar cho'zilgan va uzoq muddatli iz qoldirgan davomiylik sanʼat landshaft. Yuzalar kuydi hayot bilan, tugadi tozalangan, va sakkiz shoh asarlar anatomiya va yorug'likning qanday qilib birgalikda ishlashiga misol bo'lib xizmat qildi.

Maqolani o'qiyotganda buni yodda tuting: Mikelanjeloning ishi shunchaki o'yilgan tosh emas edi; u tanishtirildi inson shaklining yangi voqeligi, bugungi kunda ham san'atkorlarga ta'sir ko'rsatadigan va uning san'atini butun dunyo bo'ylab galereyalarda va odamlar ongida tirik saqlaydigan dinamika.

Michelanjelo: Ustoz Aqli

Michelanjeloning Dovud haykalining uch o'lchamli massasini o'rganishdan boshlang, Mikelanjelo bir blokda taranglik va muvozanatni qanday ochib berganini ko'ring.

Florentsiya taʼlimi toʻgʻridan-toʻgʻri, muammolarni hal qilishga qaratilgan fikrlash tarzini shakllantirdi, bu aniq anatomiya, dadil tekisliklar va sirtning sezgir tuygʻusi yordamida gʻoyalarni shaklga aylantiradi. U mavhum chiziqlarni chizmadi; u qarorlarni toʻgʻridan-toʻgʻri toshdan oʻyib, niyatni koʻrinadigan ogʻirlikka aylantirdi.

G'arbiy Uyg'onish davrida bu yondashuv haqiqiy muammolarga duch keldi – buyurtma qilingan loyihalar, jamoatchilik umidlari va murakkab arxitektura rejalari. Yuliy II ning maqbarasi dasturi uchun homiylar ulug'vorlikni talab qilganligi sababli, u o'z muammolariga duch keldi va u haykaltaroshlikni arxitektura bilan birlashtirib, tayyorgarlik chizmalari, loy tadqiqotlari va takroriy tuzatishlarni birlashtirgan ish usulidan foydalangan. U marmarga o'tishdan oldin shakllarni maketlar va kichik hajmli modellar bilan sinab ko'rdi va yakuniy figura har bir tomondan aniq o'qilishini ta'minladi.

Uning fikrlashi eng aniq namoyon bo'ladigan jihati - bu haykal atrofidagi bo'shliqqa munosabatidir. Bu qarorlar alohida emas; ular haykal qayerda turishi, unga tushadigan yorug'lik va uni o'rab turgan binolarga javob beradi. Uning og'irlik, salbiy bo'shliq va sirt o'tishlariga yondashuvi yaqindan o'rganishga ham, uzoqdan tomosha qilishga ham bardosh beradigan hayotiylik hissini yaratadi. Arxivda Buonarrotining oldindan rejalashtirish odati, eslatmalar va tayyorgarlik chizmalari Haarlemgacha tarqalgani ko'rsatilgan.

1. David haykalini uch oʻlchovli nuqtai nazardan oʻrganing: vazn qanday oʻzgarishini, taranglik qayerda joylashganini va gavda pozani muvozanatlash uchun qanday aylanishini kuzating.
2. Haykallashdan oldin proportsiya va pozaning qanday rivojlanganini tushunish uchun tayyorlov chizmalari va kichik maketlarni ko'rib chiqing.
3. Gips yoki ko'pik blokidan yorug'lik, soya va silliq sirtlar hamda o'tkir qirralar o'rtasidagi o’tishni sinash uchun foydalaning.
4. Mikelandjeloning yondashuvi haykaltaroshlikni arxitektura bilan qanday birlashtirishini tahlil qiling, so'ngra bu mantiqni o'z loyihalaringizga qo'llang.

Ushbu qadamlarni qabul qilib, siz intizomli chizmachilik, to'g'ridan-to'g'ri o'ymakorlik va har bir kesishni yo'naltiruvchi maqsad tuyg'usini birlashtirgan fikrlash tarziga erishasiz. Bu Mikelandjeloning o'z ustaxonasidagi usta aqli.

Mikelandjeloning bilishingiz kerak boʻlgan 8 ta asosiy asari

Accademia galereyasidagi Dovuddan boshlang; bu katta, mashhur haykal Mikelanjeloning umrbod mahorat darsini belgilaydi va marmarning bir bo'lagi qanday qilib tirik voqelikka aylanishini ko'rsatadi. Hozirda Florensiyada joylashgan bu figura, yaqindan tarang mushaklar va diqqat bilan tikilgan nigohini o'rganganingiz sayin, tosh ichida harakatlanayotgandek tuyuladi.

Keyingi o'rinda, Avliyo Pyotr Bazilikasida joylashgan "Pieta" haykalini (taxminan 1498–1500) ko'zdan kechiring. Haykalning sokin, larzaga keltiruvchi xotirjamligi sizni Maryam Iso Masihni ham onalik, ham ilohiy mehribonlik bilan ushlab turganini ko'rishga chorlaydi. Ushbu asar Mikelandjeloga Florensiyadan tashqarida mashhur bo'lishiga yordam berdi va olimlar uning kelib chiqishini kuzatishda Adan katalogiga e'tibor berishadi. Ichkarida kompozitsiya son-sanoqsiz nusxalarga ta'sir ko'rsatdi va butun dunyoda hurmat uyg'otdi.

Doni Tondo, taxminan 1503–04 yillarda chizilgan, hozirda Florensiyadagi Uffizi galereyasida saqlanadigan dumaloq paneldir. Uning yorqin rangi va gavdali figurallari tosh buyumlardan farq qiladi va Mikelanjeloning rang, kontrast va ichki makon bilan qanchalik yaxshi til topisha olganligini ko'rsatadi. Ichki kompozitsiya Muqaddas Oilani ixcham, ammo dinamik saqlaydi.

Keyin, Sikstin Kapellasining shiftini (1508–12) tomosha qiling, unda Odamning yaratilishi Rim papalarining buyrug'i bilan yaratilgan va maslahatchilar bilan uchrashuvlar orqali rejalashtirilgan keng qamrovli dasturni birlashtiruvchi omil hisoblanadi. Kapellaning muhiti tomoshabinni katta miqyosga olib chiqadi va Odamning cho'zilgan teginishi hayotdan yuqori uchqunga o'tish sifatida o'qiladi.

Rim (taxminan 1513–1515) dagi San Pietro in Vincoli cherkovida joylashgan Muso haykali marmar toshning ichidagi bo'shliqni to'ldirib turuvchi ulkan qiyofa sifatida namoyon bo'ladi. Yuz va qomatning kuchliligi haykaltaroshlik san'ati voqeani qanday qilib bitta holatga jamlay olishini ko'rsatadi; bu asar keyingi rassomlarga ta'sir ko'rsatgan va hatto Manchesterdagi o'quv xonalariga ham sayohat qilgan.

"Oxirgi Hukm" (1541) qurbongoh devorini olomon, dramatik energiya bilan qoplaydi. Bu uning so'nggi uslubining yetakchi nuqtasini belgilaydi - yakuniy, ifodali va ba'zan bahsli - tomoshabinlarni o'zgaruvchan kompozitsiyani va yorug'lik har bir shaklni qanday shakllantirishini kuzatishga undaydi.

Milandagi Rondanini Pietàsi (taxminan 1564–65) ushbu to‘plamni so‘nggi, tugallanmagan nafosat bilan yakunlaydi. Qo‘pol tuzilmalar va hal etilmagan shakllar Mikelanjeloning marmar ichida ichki tuyg‘uni aks ettirish va shakl va hissiyotning qarama-qarshi kuchlarini ifodalash uchun qanday kurashganini ko‘rsatishga umrbod intilishini ochib beradi.

Luvrdagi "Oʻlayotgan qul" (taxminan 1513–16) haykali toshdan shaklni ozod qilishga qaratilgan urinishni oʻzida mujassam etadi. Holat qolgan xotirjamlikni yo‘qqa chiqaruvchi kurashni aks ettiradi, bu esa ustoz uslublar uning atrofida o‘zgargani sari o‘z mahoratini takomillashtirib borganini eslatib turadi.

David: Kontrapposto holati anatomiya va niyatni qanday ochib beradi

Devidning o'ng oyog'idagi og'irlik o'zgarishini kuzatishni boshlang: tizza qotadi, son pastlaydi va tos figurani mahkamlaydi. Bu muhim o'zgarish yaratadi: uch oʻlchovli oʻqing, chunki tanasi muvozanatni saqlash uchun soniga nisbatan biroz qarama-qarshi tomonga buriladi. Bu effekt har qanday ishoradan koʻra niyatni aniqroq ifodalaydi va Dovud hech qachon bir joyda oʻtirmaydi; uning hushyor nigohi bu holatni qaror qabul qilish lahzasi sifatida oʻqishga majbur qiladi. Mana shu yerda siz start tana qanday vazn o'zgarishi bilan shakllanishiga e'tibor berish.

Ushbu tuzilishdan aniq anatomiya kelib chiqadi: son suyagi boldir suyagi bilan og'irlikni ushlab turish uchun tekislanadi, tos suyagi oldinga aylanadi, bel umurtqasi egiladi va qovurg'a qafasi yelkalar bilan uchrashadi. Bu uch oʻlchovli oʻzaro taʼsir yorugʻlik va soya shaklni oʻyib koʻrsatadigan haykaltaroshlik yuzasini hosil qiladi. Bu Mikalanjelo boshlagan umrbod tadqiqotdir avvalroq o'z faoliyati davomida va takomillashtirgan shoh asarlar keyin sodir bo'ldi.

Renessans davrida Dovud bo'ladi... qahramon Michelangelo bir xil haykaltaroshlik mantiqasidan foydalangan shoh asarlar, ...va holat shunday o'qiladi second uning keyingi harakati avvalroq tadqiqotlar. The oмон қолиш tayyorlov chizmalari va loy maketlari, shuningdek, qoladi avvalgi tajribalarning, yakuniy montajdan oldin pozaning qanday rivojlanganini ochib beradi. Ba'zi olimlar ta'kidlashicha ivrit proportsiya gʻoyalarini muvozanatni izlashdagi parallel yoʻnalish sifatida ilgari surish.

Vaqt kuydi ba’zi joylarda sathiylik sezilsa-da, asosiy ifoda ravshanligicha qoladi. Ushbu fikrlash tarzini o‘rganish uchun gavda va son qiyalikligining kichik loydan ishlangan modelidan boshlang, so‘ngra faraz qilingan oyoqqa og‘irlik berib, muvozanatni tekshiring. Bu yondashuv Mikelanjeloning usulini aks ettiradi: loydan eskizlar, so‘ngra marmarga ko‘chirish. Texnika used haykaltaroshning asari har qanday haykalni o'qish uchun amaliy qo'llanma bo'lib qolmoqda. Tizzadan to'pig'igacha bo'lgan chiziq nigohni qanday bog'lashini va ko'krak qafasining burilishi tomoshabinning ko'zini Dovudning ifodasiga qanday yo'naltirishini sezasiz. O'qish tugadi va tuzilishi ham hunarmandchilikni, ham muvozanat degan fikrni ochib beradi. muammosi, Sizga yordam berishdan mamnunman.

shunga qaramay, Dovudning qiyofasini o‘qish muvozanat, taranglik va nigoh toshda qanday qilib ravshan hikoya yaratishini ko‘rsatadi.

"Pietà": Qaygʻu, muvozanat va mato marmarda hissiyotni qanday ifodalaydi”

Maryamning qo'llari Isoni qanday mehr bilan ushlab turganiga va mato sahnalarni qanday qilib so'zlarsiz qayg'uni ifodalash uchun o'rab turganiga e'tibor bering.

Kaprezda tugʻilgan va Florentsiya doiralarida tarbiyalangan Mikelanjelo bu "Pietà"ni taxminan 1498–1499-yillarda bitta oq marmar blokidan oʻyib yaratgan boʻlib, u cheklangan, ammo kuchli muvozanatni taʼminlagan. Eng mashhur versiyasi Avliyo Pyotr Bazilikasida joylashgan boʻlib, koʻzni shakllarning ogʻirligi va sokinligiga qaratadi. Ushbu alohida haykal panel rasmlari yoki tondodan farq qiladi, bu marmar qanday qilib soborning sokin nurida osilib turgandek, fazodagi lahzani ushlab turishini isbotlaydi.

Ish jarayonidagi elementlar – qayg‘u, muvozanat va draperiya – shov-shuvli imo-ishoralarsiz ichki azobni ifodalash uchun birlashadi. Uchburchak siluet kompozitsiyani mustahkamlaydi, Maryam barqaror cho‘qqi, Iso esa pastga yo‘naltirilgan o‘qni hosil qiladi va sahna mehrdan qayg‘uga o‘tishi bilan ikkinchi o‘qishni yaratadi. Mikelanjeloning oq marmar bilan ishlashi sirtga yorug‘likni ushlab turish va tarqatish imkonini beradi, plashning burmalarini ko‘z ongi qabul qilishidan oldin ko‘z o‘qiydigan his-tuyg‘ular tiliga aylantiradi.

Mana asarni chuqur oʻrganish va bilish uchun aniq koʻrsatmalar:

• Muvozanat va shakl: Piramida mantig'i Maryamning xotirjam yuzini kompozitsiyaning yuqori qismiga joylashtiradi, Isoaning bo'shashgan tanasi esa ko'zni pastga qaratadi va o'z ichida yaqinlikni saqlagan holda cheklangan azobni yaratadi.
• Draperiya hikoya sifatida: Yelkadan pastga qarab tushuvchi chuqur vertikal burmalar, dumaloq tana bilan kontrast hosil qiluvchi aniq qirralar bilan haykalga aylantirilgan, matoni ostidagi anatomiyani saqlab qoluvchi skriptga aylantiradi. Effekt marmarning oq ranggi bilan kuchaytiriladi, bu rang yorug'likni burmalarda saqlaydi va soya ichida zichlikni ochib beradi.
• Media va usul: Mikelanjelo bir dona marmar toshdan foydalangan, bu esa katta hajm va uzluksiz o'tishlarni ta'minlaydi. Natijada, haykal atrofida aylanish va devorga tekis o'rnashgan panel yoki tondodan farqli ravishda, har bir burchakdan emotsiyani o'qish mumkin.
• His-hayajon va o'qish: Yuzlar o'zini tuta olgan, deyarli sokin azobni ifodalaydi, tomoshabinlarni Maryamning nigohiga duch kelishga va uning pozasining sokin kuchiga joylashishga taklif qiladi.
• Tarixiy kontekst: Ushbu Florentsiya shakl va tuyg'u tadqiqoti haykaltaroshlik chiziq va vazn orqali ichki hayotni ochib berishga qaratilgan davrda joylashgan bo'lib, bu davrning insonparvarlik va klassik tiniqlikka bo'lgan qiziqishini aks ettiradi.
• Aloqador eslatmalar: Chizmalar va noyob tadqiqotlar haykalga muzeylar va kolleksiyalarda hamrohlik qiladi, jumladan, Haarlem kabi joylar, keyinchalik tomoshabinlar va olimlar sahna imkoniyatlarini va uning boshqa rassomlarga va manfaatdor guruhlarga ta'sirini o'rganishgan.
• Michelanjeloning kengroq ijodiga aloqalari: Uning yalang‘och odamlardagi anatomiyani mohirona bilishi, masalan, Odam Atoning, Maryam va Isoning aniq modellashtirilishiga asos bo‘ladi, garchi ular kiyingan bo‘lsalar ham; bu aks-sadolar o‘quvchilarga nega bu asar hanuzgacha zamonaviy ekanligini tushunishga yordam beradi.
• Davr va talqin: Asarning ta'siri davrlarni va mintaqalarni kesib o'tadi - Florensiya ustaxonalaridan tortib Vatikan namoyishigacha - sayohatchilar va san'at ixlosmandlari haykaltaroshlikdan ko'ra ko'proq rasmlar va noyob rasmlardan biladigan sahna versiyasini yaratadi.
• Amaliy ko'rish: Haykalni chinakam his qilish uchun diqqatingizni uning yuzasi bo'ylab aylantiring, yorug'lik burmalarni qanday qamrab olishini kuzating va ikkinchi qarash figuralar va marmar o'rtasida qanday yangi munosabatlarni ochib berishini o'ylab ko'ring.

Asarni o'rganayotganlar uchun bu yondashuv - oq marmarda vazn, mato va yorug'likning o'zaro ta'sirini kuzatish - tosh tekislikda odamlarning uchrashuvini umumiy qayg'u va sadoqatning abadiy lahzasiga aylantirishga yordam beradi.

Sistina Kapella shiftining shipi: Panel ketma-ketligi tomoshabinni qanday yo'naltiradi

Altar oxiridan boshlang va shiftni Mikelanjelo niyat qilganidek, Yaratilishdan To'fonga qadar o'qish uchun panellar ketma-ketligiga chapdan o'ngga qarab boring. Bu sahnalarga loyihani moliyalashtirgan papalar buyurtma bergan va tartib ongni aniq bir yo'nalish bo'ylab boshqaradi.

Michelanjelo cheklanishlarga duch kelgan bo'lsada, anatomiya va imo-ishoralarni aniqlash uchun Laurentian kolleksiyasidagi chizmalar va to'liq o'lchamdagi tadqiqotlarga tayangan. U butun masofa bo'ylab izchil dizaynni yaratish uchun ulardan foydalangan va Torrigianoning dastlabki ta'siri figuralarning og'irligida sezilib turadi. Rimda bu muhokamalar yakuniy topshiriqni shakllantirdi.

Markaziy sahnalardan tortib atrofdagi payg'ambarlar va sibillalargacha, ketma-ketlik ko'zni shift bo'ylab yo'naltirish uchun bir xil yorug'lik va kompozitsiyadan foydalanadi. Qahramon siymolar kuchli anatomiya bilan hikoyani ilgari suradi, chap tarafdagi sahnalar esa o'ng tarafdagi eng yuqori nuqtalarga qarshi kontekstni o'rnatadi.

Uni unumli oʻqish uchun devor kitobi yoki versiyasiga murojaat qiling, soʻngra ushbu tadqiqotlar yakuniy dizaynga qanday aylanganini yaxshiroq tushunish uchun chizmalar va eskizlarni solishtiring.

Rim homiyligi va Laurentian materiallari dasturni mustahkamlaydi, hamda ushbu tadqiqotlar va yakuniy panellar o'rtasidagi bog'liqliklar shiftning uzoq masofa bo'ylab yagona vizual g'oyani qanday yetkazishini ko'rsatadi.

Oxirat kuni: Miqyos va guruhlash teologik yo'nalishni qanday ifodalaydi

Panelda masshtabni oshirish orqali ko'zni pastdagi olomondan markazdagi Masihga qanday qilib yo'naltirilishini o'rganing. Oq xalatlar va qat'iy nazar ongni rahm-shafqatning yakuniy holatiga yo'naltiradi, atrofdagi shakllar esa sahni cherkov e'tiqodining voqeligida mustahkamlaydi.

Michelanjelo anatomiya va imo-ishoralardan foydalanib, tanalarni dinamik lahzaga olib chiqadi. Pastdagi olomon qo'rquv va qat'iyat o'rtasida muallaq turadi; taqdir jangi a'zolar va yuzlarda namoyon bo'ladi, oq libosli markaziy Masih esa qahramonga aylanadi. Avliyolar va farishtalarning yuqori qatlamlari rahm va hukm sari kamonni kengaytiradi.

Energiya, hatto katta vertikal kompozitsiyada ham, tondo imkoniyatini o'z ichiga oladi va ko'zni figuralar yoyi bo'ylab yo'naltiradi.

Ushbu versiyada Pietro olomon orasida yosh qiyofa sifatida namoyon bo'ladi va tomoshabinlarga oilaviy rishtalar kosmik voqealarda ham muhim ekanligini eslatib turadi. Avliyolar, havoriy va farishtalar tartib bilan yig'ilib, drama bosqichma-bosqich, norozilikdan tortib ko'rinadigan, insoniy miqyosdagi yechimgacha ochib beradi.

Oxiri, gʻalayonlardan soʻng sokinlik hukm suradi va rahm-shafqat bilan davr yakunlanadi.

Panelni samarali oʻqish uchun uchta zonani kuzating: pastki massani, markaziy figurani va yuqori guruhni. Oʻlchovdagi balandlash, ehtiyotkorlik bilan guruhlash bilan birga, ongni cherkov avlodlar boʻyi imonlilarga oʻrgatmoqchi boʻlgan yakuniy masʼuliyat va inoyat tuygʻusiga yetaklaydi.

Muso: Qanday qilib kuch, imo-ishora va shoxlar ramziyligi toshda ifodalanadi

Michelanjeloning San Pietro in Vincolidagi "Muso" haykalini diqqat bilan, ayniqsa qo'llari va umurtqa pog'onasiga e'tibor qaratgan holda o'rganib, buyruq berish lahzasini his eting. Haykal ulkan mushakdor tanasi va qat'iy nigohi orqali qudratni toshga aylantiradi; ong go'yo tanani boshqaradi, go'yo haykal tirikdek, gapirishga va hukm chiqarishga butunlay tayyor.

Shoxlar, xuddi boshning tabiiy davomi kabi o'yib ishlangan, baqirmay, e'tiborni jalb qiluvchi imo-ishorani bezab turadi. Qaror qabul qilish lahzasi shunchaki kuchdan tashqari kuchni anglatadi; cherkovdagi asarni o'rganmoqchi bo'lganlar shoxlar va lavhalarni uzoq an'ana bilan bog'langanini topadilar, bu yerda poza kuzatuvchilar va bilimdon ruhoniylar bilan muloqot hisoblanadi.

Michelanjelo yalang'och tanalar va matolarni yagona marmar blokidan o'yib chiqardi, bu aniqlik anatomiya tadqiqotlaridan kelib chiqqan edi. U blokni diqqat bilan tekshirgandan so'ng sotib oldi va shaklni har bir burchakdan aylantirishga imkon beradigan iskala bilan ishladi, studiyaning ishonchli yordamchisi Pietro chiziqlarni to'g'ri saqlashga yordam berdi.

Kompozitsiyada Muso toshdan o‘yilgan boshqa personajlar orasida joylashgan; uning atrofida haykallar marmar qullaridek paydo bo‘ladi, ammo yetakchining mavjudligi ustunlik qiladi. Bu asarni chuqur o‘rganmoqchi bo‘lganlar bor, va uning hushyor nigohi va tarang holati rassom kuchni cheklash bilan birlashtirib, lahzani va mukammallikni izlashni aks ettirish uchun cherkov makonida uning atrofidagilarga gapiradi.

Manchesterda galereyalar Musoni o'sha davrning eng buyuk haykaltaroshi uchun eng yuqori yutuq sifatida ta'kidlaydi, mushakdor shakl, dramatik imo-ishora va shoxlar qanday qilib noyob mavjudot yaratishini ta'kidlaydi. Tirik ifoda va hunarmandchilik ortidagi aql tashrif buyuruvchilarni toshning har bir burchagini o'rganishga va uni atrofdagi boshqa shakllar bilan solishtirishga taklif qiladi.

Agar siz bevosita kuzatsangiz, qo'llar planshetlarni qanday ushlab turganiga va plashning burmalari tanani qanday qamrab olganiga e'tibor bering. Buyruq lahzasi vazn taqsimoti va bo'yin chizig'i orqali qanday ifodalanishini, shox shakli kuchni idrok etishga qanday ta'sir qilishini ko'rib chiqing. Haykal haykaltaroshlik texnikasi yoki ikonografiya bo'yicha dars uchun ajoyib tanlov bo'lar edi, chunki u rassomlarning matnni tirik toshga qanday o'girganini ko'rib chiqadi va u Mikelandjeloning eng ko'p o'rganilgan, eng hayratlanarli qahramonlaridan biri bo'lib qolmoqda.