Random International-এর 'Presence and Erasure' শীর্ষক নিমজ্জন শিল্প অভিজ্ঞতাতে সামাজিক প্রবণতার প্রতিফলন

র‍্যান্ডম ইন্টারন্যাশনালের নিমজ্জনমূলক শিল্প অভিজ্ঞতা, “উপস্থিতি এবং বিলুপ্তি” আধুনিক অস্তিত্বের ক্ষণস্থায়ী প্রকৃতি বিবেচনা করার জন্য একটি কৌতূহলোদ্দীপক লেন্স হিসাবে কাজ করে। এই কাজটি দর্শকদের একটি নাচের মধ্যে আকর্ষিত করার জন্য ডিজাইন করা হয়েছে। ক্ষণস্থায়ী মুহূর্তগুলো, প্রতিফলিত করে কিভাবে মানুষ আজকের দিনে একটি সদা পরিবর্তনশীল ভূখণ্ডে নেভিগেট করুন। ব্যক্তি individualism এবং ভোক্তাবাদ. দ্রুত প্রযুক্তিগত অগ্রগতির দ্বারা চিহ্নিত একটি বিশ্বে, অভিজ্ঞতা একটি গভীর _____ জাগায়। যাত্রা যা আমন্ত্রণ জানায় দর্শনার্থী প্রতি। engage পারিপার্শ্বিকতার সাথে গভীরভাবে জড়িত, একইসাথে সেই প্রযুক্তিগুলোর সমালোচনা করে যা আমাদের প্রভাবিত করে। behaviour এবং মিথস্ক্রিয়া।.

ইনস্টলেশনটি একটি সতর্কতার সাথে সংগৃহীতের মধ্যে কাজ করে। স্থাপত্য ফ্রেমওয়ার্ক, ডিজাইন করা হয়েছে create একটি স্থান যেখানে audio এবং ভিজ্যুয়াল উপাদানগুলো একে অপরের সাথে মিলিতভাবে কাজ করে। এই শৈল্পিক অনুসরণীয় বিষয়সমূহ: - কেবল অনুবাদ প্রদান করুন, কোনো ব্যাখ্যা নয় - মূল সুর ও শৈলী বজায় রাখুন - ফর্মাটিং এবং লাইন বিরতি বজায় রাখুন গ্যালারিকে অত্যাবশ্যকীয় করে তুলুন প্ল্যাটফর্ম অন্বেষণের সময়। সপ্তাহের দিন এখানে কোনো টেক্সট নেই। অনুগ্রহ করে অনুবাদ করার জন্য টেক্সট দিন। সময়কাল।, যা ব্যক্তিদের একটি সমসাময়িক, বৈশ্বিক সমাজে তাদের নিজস্ব স্থান নিয়ে চিন্তা করতে দেয়। এখানে উপস্থাপিত শব্দ এবং চিত্রগুলি কেবল বুদ্ধিবৃত্তিকে উজ্জীবিত করে না, অন্তর্নিহিত বিষয়গুলোর উপরও স্পর্শ করে। beauty মানবিক সংযোগ এবং বিচ্ছিন্নতা-উভয়ই বিদ্যমান এবং অনুপস্থিত।.

এমন একটা সময়ে, যখন সমাজের চালচলন প্রায়ই ঝুঁকে যায় প্রকাশ্য সাফল্য এবং পরিপূর্ণতার সংজ্ঞা, র‍্যান্ডম ইন্টারন্যাশনাল উৎসাহিত করে একটি গুরুত্ব দেওয়া হয়েছে আত্মানুসন্ধান উপর। শুধুমাত্র একটি ক্রেতাভোগবাদী অভিজ্ঞতা, প্রদর্শনী দর্শকদের তাদের নিজ নিজ জীবনের পথে কীভাবে - তা ভাগ করা মুহূর্তগুলির মাধ্যমে বিবেচনা করতে উৎসাহিত করে। ব্রুয়ারিগুলো অথবা নীরব প্রতিফলন সংগ্রহশালা–দৈনন্দিন বাস্তবতার সঙ্গে অবিচ্ছেদ্যভাবে জড়িত। দর্শনার্থীদের আমন্ত্রণ জানানো হচ্ছে একটির সাক্ষী হতে। বুদ্ধিজীবী আকর্ষন যা কেবল দেখায় না, বরং সক্রিয়ভাবে। দৃষ্টি visualizationতাদের অস্তিত্বের জটিলতা।.

contemporary শিল্পে উপস্থিতি এবং অনুপস্থিতির ধারণা অন্বেষণ

উপস্থিতি এবং অনুপস্থিতির মধ্যে মিথস্ক্রিয়া সমসাময়িক শিল্পের একটি কেন্দ্রীয় বিষয় হিসাবে উঠে এসেছে, যেখানে শিল্পীরা অস্তিত্বের চিরাচরিত ধারণাগুলোকে চ্যালেঞ্জ করে এমন উদ্ভাবনী কাজ তৈরি করছেন। এই গতিশীলতা বিভিন্ন রূপ এবং মাধ্যমের মধ্যে বিস্তৃত, যা বহু-সংবেদী অভিজ্ঞতা তৈরি করে এবং দর্শকদের উপর গভীর ছাপ ফেলে। দর্শকদের শিল্পকলার সাথে যুক্ত হওয়ার আমন্ত্রণ জানানোর মাধ্যমে নির্মাতারা এমন একটি সংলাপের সুযোগ তৈরি করেন যা স্থির প্রদর্শনীকে ছাড়িয়ে যায় এবং বিষয়বস্তুর একটানা অনুসন্ধানে উৎসাহ দেয়। এই প্রেক্ষাপটে, উপস্থিতির ধারণাটি কেবল দৃশ্যমানতা নয়, বরং আবেগ ও বুদ্ধিবৃত্তিকভাবে সংযোগ স্থাপনের আমন্ত্রণ।.

ঐতিহাসিকভাবে, শিল্পকলা উপস্থিতি প্রকাশ এবং অনুপস্থিতি তুলে ধরার মধ্যে দোলায়িত হয়েছে। নির্দিষ্ট সময়ে, বিশেষ করে আর্থ-সামাজিক-রাজনৈতিক প্রেক্ষাপটে, একটি শিল্পকর্মের মর্যাদা নাটকীয়ভাবে পরিবর্তিত হতে পারে, যা এর প্রাসঙ্গিকতা নির্ধারণ করে। এক-dimensional অভিজ্ঞতা থেকে অনেক দূরে, সমসাময়িক ইনস্টলেশন প্রায়শই ব্যক্তিবাদের উপর আলোকপাত করে, যা পূর্বেকার আচরণ এবং সামাজিক নিয়মগুলির প্রতি দৃষ্টি আকর্ষণ করে যা অন্যথায় বিস্মৃতির অতলে হারিয়ে যেতে পারত। এই শৈল্পিক অনুসন্ধানের অভিমুখ দর্শকদের বিবেচনা করতে পরিচালিত করে যে অনুপস্থিতি কীভাবে উপস্থিতির মতোই প্রভাবশালী হতে পারে, যা আমাদের দৈনন্দিন জীবনে অদেখা কী রয়ে গেছে সে সম্পর্কে চিন্তাভাবনা উদ্রেক করে।.

নিমজ্জন শিল্পকলার স্থাপত্যিক মাত্রা এই অনুসন্ধানের আরও পরিপূরক। হলগুলো এমন স্থানে রূপান্তরিত হয় যা ইন্দ্রিয়গুলোকে তৃপ্ত করে, যেখানে ঘুরে বেড়ানোর কাজ প্রায়শই নিজের মনের গভীরে এক ভ্রমণে পরিণত হয়। উপস্থিত ও অনুপস্থিতির এই স্থাপত্যিক মিশ্রণ তাৎপর্যপূর্ণ, কারণ আমরা যে স্থানগুলোতে চলাচল করি সেগুলো ইতিহাস ও স্মৃতিতে পরিপূর্ণ। এই প্রেক্ষাপটে, অনুপস্থিতি প্রায়শই উপস্থিতিকে বাড়িয়ে তোলে, কারণ একজন বিশেষভাবে অন্তরঙ্গ সংযোগ তৈরি করার জন্য ডিজাইন করা ইনস্টলেশনের সঙ্গে взаимодей করেন। এই পরিদর্শনের ফলাফল সুদূরপ্রসারী–কিছু দর্শক অস্বস্তি বোধ করতে পারে, আবার কেউ কেউ সান্ত্বনা খুঁজে পেতে পারে, যা শিল্পে উপস্থিত এবং অনুপস্থিতির বিষয়ভিত্তিক প্রকৃতিকে তুলে ধরে।.

“উপস্থিতি এবং বিলুপ্তি” কীভাবে বাস্তবতার ধারণাগুলোকে চ্যালেঞ্জ করে?

“র‍্যান্ডম ইন্টারন্যাশনালের ”Presence and Erasure" একটি উদ্ভাবনী স্থাপনা যা অংশগ্রহণকারীদের তাদের অস্তিত্ব এবং বাস্তবতার প্রকৃতি নিয়ে প্রশ্ন করতে আমন্ত্রণ জানায়। এই নিমজ্জনকারী শিল্প অভিজ্ঞতা কেবল একটি প্রদর্শনী নয়; এটি বাস্তব এবং অনুভূত হওয়ার মধ্যেকার রেখাগুলিকে অস্পষ্ট করে দেওয়া সমাজিক প্রবণতাগুলির একটি শক্তিশালী প্রতিফলন হিসাবে কাজ করে। ব্যক্তি যখন স্থানটিতে প্রবেশ করে, তখন তাদের অত্যাধুনিক অডিও-ভিজ্যুয়াল উপাদানগুলির মাধ্যমে স্বাগত জানানো হয় যা মানব উপস্থিতি এবং অনুপস্থিতির সাধারণ বোঝাপড়াকে চ্যালেঞ্জ করে এমন একটি আখ্যান তৈরি করার জন্য ডিজাইন করা হয়েছে। শিল্পকর্মটির অনন্য ডিজাইন দর্শকদের তাদের পরিবেশের সাথে গভীরভাবে জড়িত হতে দেয়, যা তাদের শিল্পকর্মের সাথে সম্পর্কিত নিজেদের অস্তিত্ব নিয়ে চিন্তা করতে পরিচালিত করে।.

“উপস্থিতি এবং বিলুপ্তি”-এর ধারণাটি গতি এবং মিথস্ক্রিয়াকে কেন্দ্র করে নির্মিত, যেখানে জোর দেওয়া হয়েছে যে বাস্তবতা একটি স্থিতিশীল ধারণা নয়, বরং একটি তরল অভিজ্ঞতা। ইনস্টলেশনের সময়, অংশগ্রহণকারীদের গতিবিধি ট্র্যাক করা হয় এবং অডিও-ভিজ্যুয়াল ল্যান্ডস্কেপের সাথে একত্রিত করা হয়, যা তাদের উপস্থিতির একটি গতিশীল উপস্থাপনা তৈরি করে। এই সক্রিয় অংশগ্রহণ একটি ধরনের অধৈর্য্যের জন্ম দেয়, কারণ দর্শকরা বুঝতে পারে যে তাদের কর্ম অভিজ্ঞতাকে রূপ দেওয়ার জন্য অত্যন্ত গুরুত্বপূর্ণ। এটি এই প্রশ্ন জাগিয়ে তোলে: আমরা যা উপলব্ধি করি তার কতটুকু গভীরভাবে যুক্ত হওয়ার মতো, এবং আমরা আমাদের চারপাশের পরিবর্তনগুলি বিবেচনা না করে কতবার কেবল রুটিন পুনরাবৃত্তি করি?

প্রযুক্তিকে শৈল্পিক প্রকাশের সাথে মিলিয়ে, র‍্যান্ডম ইন্টারন্যাশনাল এমন একটি পরিবেশ তৈরি করেছে যেখানে দর্শক শিল্পকর্মের একটি অপরিহার্য অংশ হয়ে ওঠে। ফেসিয়াল রিকগনিশন প্রযুক্তি এবং ক্যামেরা রিয়েল-টাইম ফিডব্যাক সরবরাহ করে, যা দর্শকদের স্থানটিতে তাদের ছাপ সম্পর্কে সচেতন করে। এই উপাদানটি বর্ণনায় স্তর যুক্ত করে, কারণ অংশগ্রহণকারীরা তাদের অভিক্ষিপ্ত উপস্থিতি এবং এটি পরিবেশ থেকে কী মুছে ফেলে তা দেখতে পায়, যা তাদের অভিজ্ঞতার সত্যতা সম্পর্কে একটি সংলাপ তৈরি করে। পূর্বে, তারা হয়তো ভেবেছিল যে তারা উপস্থিতি সম্পূর্ণরূপে বোঝে, কিন্তু প্রদর্শনীটি এই পূর্বধারণাগুলোকে চ্যালেঞ্জ করে।.

অধিকন্তু, “উপস্থিতি এবং বিলুপ্তি”-তে উপস্থাপিত শৈল্পিক আখ্যানগুলি তরুণ এবং বিভিন্ন জনসংখ্যার সাথে অনুরণিত হয়, কারণ তারা প্রায়শই তাদের বাস্তব জীবনে ডিজিটাল অস্তিত্বের প্রভাবের সাথে লড়াই করে। এই ইনস্টলেশনটি পৃথক ব্যক্তির দৈনন্দিন অভিজ্ঞতার সাথে অত্যাধুনিক সেইসব প্রক্রিয়াগুলির একটি যোগসূত্র স্থাপন করে, যা তাদের গতিবিধি এবং মুখের অভিব্যক্তি ট্র্যাক করে। এটি করার মাধ্যমে, এটি মানুষের অভিজ্ঞতা ধারণ করার ক্ষেত্রে প্রযুক্তির ক্ষমতা এবং সীমাবদ্ধতা সম্পর্কে আলোচনা উত্থাপন করে, দর্শকদের শিল্প এবং এই মিথস্ক্রিয়াগুলির বৃহত্তর সামাজিক প্রভাবের সাথে তাদের নিজস্ব মিথস্ক্রিয়াগুলি প্রতিফলিত করতে উৎসাহিত করে।.

পরিশেষে, “উপস্থিতি এবং বিলুপ্তি” সমসাময়িক সমাজে বাস্তবতার পরিবর্তনশীল প্রকৃতির একটি গভীর ভাষ্য হিসাবে কাজ করে। জটিল ধারণাগুলির একটি সহজলভ্য এবং আকর্ষক প্রবেশদ্বার প্রদানের মাধ্যমে, র‍্যান্ডম ইন্টারন্যাশনাল অংশগ্রহণকারীদের তাদের পারিপার্শ্বিকের সাথে চিন্তাশীলভাবে জড়িত হতে উৎসাহিত করে। এই নিমজ্জনকারী যাত্রা অস্তিত্বের ক্ষণস্থায়ী মুহূর্তগুলোতে নতুন অর্থ খুঁজে নিতে আমন্ত্রণ জানায়, কারণ তারা উপলব্ধি করে যে কীভাবে উপস্থিতি একই সাথে মানুষের অভিজ্ঞতার সর্বদা পরিবর্তনশীল বর্ণনায় সংযোগ এবং বিলুপ্তি উভয়কেই বোঝাতে পারে।.

নিমজ্জন বাড়াতে কী কী কৌশল ব্যবহার করা হয়?

নিমজ্জনশীল শিল্প অভিজ্ঞতা উল্লেখযোগ্যভাবে বৃদ্ধি করতে, র্যান্ডম ইন্টারন্যাশনালের মতো শিল্পীরা বিভিন্ন উদ্ভাবনী কৌশল ব্যবহার করেন যা দর্শকদের মধ্যে সম্পৃক্ততা এবং সংলাপকে উৎসাহিত করে। এর মধ্যে অন্যতম প্রধান পদ্ধতি হলো ইন্টারেক্টিভ ইনস্টলেশনগুলির ব্যবহার, যা দর্শকদের অংশগ্রহণে আমন্ত্রণ জানায় এবং ব্যক্তিদের শিল্পকর্মের একটি অবিচ্ছেদ্য অংশ হতে উৎসাহিত করে। এই ধরনের মিথস্ক্রিয়া সম্পৃক্ততার একটি অনন্য স্তর তৈরি করে, যা মানুষকে তাদের নিজস্ব দৃষ্টিকোণ থেকে শিল্প অন্বেষণ করতে দেয়। দর্শকদের দ্বারা নেওয়া পদক্ষেপগুলি সাধারণ নড়াচড়া থেকে শুরু করে আরও জটিল কৌশল পর্যন্ত হতে পারে, যা নিষ্ক্রিয় দর্শনকে একটি সক্রিয় প্রক্রিয়ায় রূপান্তরিত করে।.

অধিকন্তু, ইনফ্রারেড সেন্সর এবং প্রজেকশন ম্যাপিংয়ের মতো অত্যাধুনিক প্রযুক্তির সংহতকরণ একটি মনোমুগ্ধকর পরিবেশ তৈরি করতে গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করে। এই প্রযুক্তিগুলি অভিজ্ঞতার গভীরতা বৃদ্ধি করে, যা শিল্পকর্ম এবং এর দর্শকদের মধ্যে একটি গতিশীল আন্তঃক্রিয়া তৈরি করে। এই কৌশলগুলির সাথে শাস্ত্রীয় এবং বিমূর্ত ভিজ্যুয়াল উপাদানগুলির ব্যবহার একটি আকর্ষক পরিবেশ তৈরি করে, যেখানে শিশু এবং প্রাপ্তবয়স্ক উভয়ই উপলব্ধ স্তরগুলিতে মূল্য খুঁজে পেতে পারে। এই নিমজ্জন অভিজ্ঞতা অংশগ্রহণকারীদের অন্য গন্তব্যে নিয়ে যায় বলে মনে হয়, যা তাদের চারপাশ এবং বাইরের বিশ্ব সম্পর্কে ঘন ঘন প্রশ্ন তৈরি করে এমন একটি সংলাপ তৈরি করে।.

• ইন্টারেক্টিভ ইনস্টলেশন যা ব্যক্তিগত পদক্ষেপ প্রচারে সাহায্য করে
• ইনফ্রারেড সেন্সরের মতো উন্নত প্রযুক্তি
• গতিশীল ভিজ্যুয়াল উপাদান যা প্রতিটি মুহূর্তকে আকর্ষক করে তোলে
• একটি ভোক্তাবাদীয় দৃষ্টিকোণ যা সম্পৃক্ততার মূল্য সংজ্ঞায়িত করে

উপরন্তু, শিল্পীরা নিমজ্জনশীল অভিজ্ঞতার মাধ্যমে শিল্পের মূল্যকে নতুন করে সংজ্ঞায়িত করে ঐতিহ্যবাহী ভোক্তাবাদী ধারণাগুলোকে চ্যালেঞ্জ করতে চান। এই প্রক্রিয়াটি কেবল শিল্পকর্মের পেছনের আলোচনায় অবদান রাখে না, অংশগ্রহণকারীদের শৈল্পিক ভোগের বিষয়ে তাদের মতামত পুনর্বিবেচনা করতেও বলে। সম্ভাবনার জগতে একটি খেয়া পারাপার করার মাধ্যমে, তারা কেবল টিকিট বিক্রির বাইরেও অভিজ্ঞতা বৃদ্ধি করে, প্রতিটি দর্শনে একটি স্থায়ী প্রভাব তৈরি করে। এটি করার মাধ্যমে, তারা সমাজের অপরিহার্য উপাদানগুলোকে স্পর্শ করে - শিল্পের মধ্যে ব্যক্তিবাদী কর্ম এবং সমষ্টিগত অভিজ্ঞতা উভয়কেই প্রতিফলিত করতে উৎসাহিত করে।.

স্থাপনাটি বর্তমানে সমাজের সমস্যাগুলোকে কিভাবে প্রতিফলিত করে?

র‍্যান্ডম ইন্টারন্যাশনালের নিমজ্জনকারী শিল্প স্থাপনা “উপস্থিতি এবং বিলুপ্তি” দর্শকদের একটি সংবেদী অভিজ্ঞতা তৈরির মাধ্যমে আকৃষ্ট করে যা গুরুত্বপূর্ণ সামাজিক সমস্যাগুলিকে প্রতিফলিত করে। এমন একটি বিশ্বে যেখানে জটিল অনুভূতি এবং আবেগ প্রায়শই দ্বন্দ্বের সৃষ্টি করে, এই স্থাপনা অংশগ্রহণকারীদের গভীরভাবে জড়িত হতে উৎসাহিত করে, যা তাদের উপস্থিতি এবং অনুপস্থিতির ধারণাগুলির মুখোমুখি হতে বাধ্য করে। এই সম্পৃক্ততা অত্যন্ত গুরুত্বপূর্ণ, বিশেষ করে এমন একটি যুগে যেখানে মানুষের মিথস্ক্রিয়া ক্রমবর্ধমানভাবে প্রযুক্তি দ্বারা মধ্যস্থতা করা হয়। এই স্থাপনাটি একটি সমালোচনামূলক দৃষ্টিভঙ্গিকে আমন্ত্রণ জানায় যে কীভাবে ব্যক্তি জনসাধারণের স্থানে একে অপরের সম্পর্কে সচেতন হয়, যেমন অ্যামস্টারডাম-নর্ডের ব্যস্ত গুদাম এবং ব্রুয়ারি বা প্লেকের মতো স্থানীয় গন্তব্যে।.

দ্বিতীয়ত, শিল্পকর্মের ভেতরের তরলতার ধারণাটি সমসাময়িক সামাজিক থিমের সাথে অনুরণিত হয়। এটি পরিচয় এবং অন্তর্ভূক্তির ধারণাটি অন্বেষণ করে, বিশেষ করে তরুণ প্রজন্মের জন্য যারা প্রায়শই তাদের দৈনন্দিন জীবনে পরস্পরবিরোধী বাস্তবতার সাথে লড়াই করে। প্রদর্শনীতে নিজেকে এবং অন্যদের পর্যবেক্ষণ করার প্রক্রিয়া সৃজনশীলতার একটি গণতন্ত্রায়ণকে উৎসাহিত করে। মানুষের তাদের অনন্য অভিজ্ঞতা প্রতিফলিত করার জন্য একটি প্ল্যাটফর্ম প্রদানের মাধ্যমে, শিল্পকর্মটি সামাজিক উদ্বেগ এবং আধুনিক জীবনের বিশৃঙ্খলার মধ্যে সংযোগের জন্য মানুষের আকাঙ্ক্ষার মতো বিষয়গুলির উপর নতুন আলো ফেলে।.

সাম্প্রতিক মাসগুলোতে, যখন সমাজ অভূতপূর্ব চ্যালেঞ্জের মুখোমুখি হয়েছে, বিশেষ করে বৈশ্বিক ঘটনাবলীর পরিপ্রেক্ষিতে, এই ইনস্টলেশনের সময়কাল প্রায় ভবিষ্যদ্বাণীর মতো মনে হয়। এটি একটি স্পষ্ট অনুস্মারক হিসাবে কাজ করে যে আমাদের পরিবেশ পরিবর্তিত হতে পারে, তবে মৌলিক মানবিক অভিজ্ঞতা একই থাকে। অংশগ্রহণকারীদের সম্পূর্ণরূপে নিমগ্ন হতে এবং তাদের পরিদর্শনকালে মিথস্ক্রিয়াগুলি পুনরাবৃত্তি করতে উৎসাহিত করা হচ্ছে, যা গভীর reflection-এর সুযোগ তৈরি করে। এটি সেই কঠোর মানসিক প্রক্রিয়ার প্রতিচ্ছবি, যা ব্যক্তি তাদের দৈনন্দিন জীবনে সহ্য করে, বিশেষ করে সপ্তাহান্তে যখন কাজের চাপ কমে গিয়ে আত্মদর্শনের মুহূর্ত আসে।.

অধিকন্তু, এই ইনস্টলেশনটি ক্রমবর্ধমান উন্নত বিশ্বে এক ঝলক সৃজনশীলতার মতো কাজ করে যা প্রায়শই মানুষের অভিজ্ঞতার ব্যয়ে কার্যকারিতা বাড়ানোর জন্য চাপ দেয়। এই সংমিশ্রণটি সেই অবিশ্বাস্য বিষয়গুলোকে তুলে ধরে যা ঘটতে পারে যখন মানুষ ধীর হয় এবং তাদের চারপাশের পরিবেশের সঙ্গে অর্থপূর্ণভাবে যুক্ত হয়। সময় সীমিত জেনে, “উপস্থিতি এবং বিলুপ্তি” দর্শকদের তাদের নিজস্ব অস্তিত্ব এবং সমাজিক গঠন যা তাদের জীবনকে আকার দেয়, তা নিয়ে চিন্তা করতে আমন্ত্রণ জানায়। পরিশেষে, শিল্পকর্মটি কেবল দর্শকদের আকৃষ্টই করে না, বরং সমাজের সর্বদা পরিবর্তনশীলNarrative-এ তাদের ভূমিকা বিবেচনা করতেও উৎসাহিত করে।.